那邊村民很淳樸的。

呵呵！

陳佳上這個人，品德是真的差。

后世被人爆出來，在微博上一個樣，在推特跟FB上另一個樣，各種獨，抹黑大陸。

弄到后來還不肯承認，當然國內一些影視公司也幫他遮掩。

陳佳上跟放飛自我小仙女的那點事情，圈內人很多都知道，還在那裝，發微博要對質，要力證清白。

如果臧明這種人也算是淳樸村民的話，那整個煌煌中華恐怕也沒地方說理去了。

“據說李信新電影跟雪有關，要在冰天雪地之中拍攝，離開東北，只怕還真沒地方拍。別說帝都，就是大連到現在一片雪都沒飄過?，F在李信大概心虛，不敢再去東北，只怕這部新電影是要黃了?！?/p>

新京報帶了一波節奏，黑了一下李信，筆下的李信就是各種作死各種放飛自我，一部電影從開頭到結束都在冰天雪地的背景下，請問哪來的自信？一個雪季就能拍完？

正常一部電影都要好幾個月好不好，除非你就是不負責的粗制濫造，想要圈錢。

鄧捷出來說了話，在一次活動中，她主動提到了劇組之所以從東北撤離的原因，這才真相大白。

質疑跟嘲笑如同潮水般退去，孫林本來想把錄音跟視頻放到網上，但被李信阻止，沒必要。

糖嫣最終還是答應簽李信公司，因為李信2007年會打造一部電視劇，糖嫣是女主之一，這直接寫進合同。

帝都，豐臺。

租借的玻璃工坊內，李信他們正在準備第一場戲。

玻璃工坊沒有收錢，而且還各種佩服，因為李信答應到時候給他們店面打個鏡頭。

這場戲是李信跟林佳欣的對手戲，然后還有糖嫣。

這還是李信兩世為人第一次演男主角，而且要命的是，第一場戲就有吻戲。

李信跟林佳欣產生了爭執，這就很好玩了。

整個劇組都在看著兩個人吵架。

李信的意思，略作改動，玻璃工坊這邊不吻，女主角的感情一部分還寄托在死去的江川樹身上，表現女主對兩人感情的難忘。到后來面對雪山大喊之后，女主徹底放下了這段感情，到時候情感交融，再吻不遲。

而林佳欣表示不同意，其實這段情節不是用來塑造女主，而是用來塑造男主角。

女主角的形象會很鮮明，因為一人分飾兩角，兩相對比之下，觀眾很容易看出兩個人的分別。

但是男主自始至終沒有參與到任何沖突之中，大家都知道，沖突才能展現一個人的性格。

如果男主角性格不鮮明，那就是失敗的，這對李信來說演繹很有難度。

糖嫣饒有興趣地看著，覺得很羨慕，只有林佳欣這樣的大演員才能夠影響到導演。

“你是不是不敢跟我接吻？”林佳欣忽然問道。

“不是！”

“那就沒問題了！”

“呃！”

“要不我們現在先練練？”

“……”

“你心臟跳的有點快？”

玻璃工坊之內，溫度很高，所有人都穿著羊絨衫或是薄大衣，尤其是李信，穿著厚法蘭絨襯衫，拿著鐵桿，戴著絨線帽，很有藝術家的氣質。

糖嫣眼睛一眨不眨地看著李信跟林佳欣，她圓圓的眼睛很漂亮，為整個劇組增色不少。

別的不說，糖嫣來了之后，劇組很多年輕男性都踴躍積極了很多。

李信為她設計的冬裝很淑女范，一頂很有文藝范兒的黑色毛呢帽子，看起來溫文爾雅又窈窕，明艷動人。

光是這形象，就絕對能在銀幕上讓電影院的觀眾眼前一亮。

所以有些電影要用帥男靚女，就是為了加深觀眾印象，不斷培養觀眾好感。

敗給了林佳欣之后，一臉挫敗感的李信招手把糖嫣喊過來，跟她講戲，準備好踩場。

每次看到糖嫣都覺得可惜，少女江川樹這個角色與她失之交臂。

另一個世界，扮演少女江川樹的酒井美紀立馬成為RB的國民初戀，簡直萬千寵愛，萬人空巷。

RB那邊發回來消息，李信讓找的新垣結衣跟佐佐木希都已經到位。

佐佐木希是自己過來投的簡歷，孫林篩選的時候看中了，推薦給李信，李信就定了她出演江川樹的閨蜜，無論是少女時代還是成年時代，到時候可以畫成年妝。

就是因為佐佐木希，才讓李信來了惡趣味，拜托是枝裕和找了新垣結衣。

gakki老婆來演少女江川樹，雖說高了一些，但看起來性子柔弱，清純呆萌，的確很符合角色，是枝裕和也很認可。

“李導！”

糖嫣輕輕呼喚了一聲，剛才李信似乎走神了。

李信回過神，點頭道：“你的第一個鏡頭是被我跟林佳欣發現之后的表情，注意，我跟林佳欣接吻的時候，你已經早就在旁觀，已經有了心里變化。鏡頭拍到你的時候，不應該是那種慌亂與躲閃，表情不需要夸張，需要在內斂中突出一絲不甘與痛楚，然后很快平靜下來，這就夠了。因為她是真的愛她的老師，她是個很純真的女子……”

糖嫣不斷點頭，雖說想到自己的角色被一個日本少女搶走，她還是有些難過，但她覺得自己不要這么柔弱，應該振作起來，演好眼前的角色。

剛才李信其實自己也無法說服自己，其實他這個角色就是最大的悲哀，“故人最大”這個定律，讓他一直無法得到林佳欣真正的愛。

其實這部片子之所以動人，一部分是因為它的“物哀美學”，在皚皚白雪之下，這種淡淡的悲涼被無限放大，占據人的心房，讓人柔腸寸斷。

這其中每一個人都是悲劇，林佳欣發現死去的未婚夫愛的不是她，她只是個替代品。成年江川樹在發現男江川樹對自己深沉的愛，自己錯過了初戀，因為男江川樹死去，這種錯過的初戀成為巨大的創痛，所以才有想笑笑不出來，然后是被巨大痛楚擊中的麻木與滄桑。

糖嫣這個角色何嘗不是悲劇，朝夕相處的人卻得不到，因為她的老師因為當年與林佳欣的失之交臂一直耿耿于懷，一直在跟一個死去的人較勁，忽視了身邊人。

李信跟她講的非常詳細，他對這個角色也加了點設計，原版這個女學生出現的有點突兀，消失的有點莫名其妙，像支線又不像支線，是這部電影里最沒有存在感的。

從這里頭就能看出來，巖井俊二是將這個女學生的戲剪掉不少的，因為篇幅問題。

在這里李信要把她的鏡頭還原出來，同樣用“物哀美學”的手法處理。

開頭的篇幅李信一直覺得太長太累贅，其實完全可以臺詞巧妙一些，將背景和盤托出，然后直接就林佳欣發現女江川樹在小樽的地址，然后寫信過去，這樣情節就緊湊，觀眾看的也舒服。

開頭需要剪掉的幾分鐘，完全可以在糖嫣這個角色身上加一點。

他跟杜致瑯反復討論過，她也覺得糖嫣這個人物要么拿掉，要么多給一些鏡頭。

開頭其實巖井俊二這么設計是沒問題的，一群人在死者的周年祭上歡天喜地，各種搞怪，這符合RB民族的心理特征，就是什么都不會縱情恣意，在悲的時候會來點喜樂，在喜樂的時候會來點莫名其妙的悲傷平衡一下。

RB這個民族的確有些變態，開心都不能真正的開心。

這部電影主要是面向整個亞洲的，開頭只有RB人才能深切理解，但其他國家觀眾就不一定，所以才要拿掉，重新設計。

在玻璃工坊的幾個鏡頭，都會安排糖嫣出現，用來反襯男女主角之間的感情的不確定性，似乎總是隔著一層膜，剛開始以為是糖嫣的存在，實際上卻是那個死去的人，雙方心知肚明，但都在回避。

而直到糖嫣戳破了這層膜。

孫林示意燈光完備，孫仁健在二號機位表示OK，陸永國打板。

“玻璃工坊第九場！”

站在外圍的糖嫣心一緊，要正式開拍了。