舞臺上，張一諾對陣沈君月。

沈君月是張峰老師團隊為數不多唱情歌的歌手，還是一名女將。

她當時晉級是以三星選手晉級的，也就是說三位導師選擇了她。

最后雙向選擇，她選了張峰導師，緣由是她就是為了張峰老師來的，因為張峰老師之前唱過一首歌，無處安放。

這首歌楊深也很喜歡，是一首特殊的流行歌曲，一首不同于張峰老師以前的搖滾樂，給人一種欣欣向榮的感覺。

當時沈君月就是唱這首歌，被三位老師選中的。

這一次她唱的是樂壇名宿何豫的一首早年情歌，表現不是那么驚訝，卻有一股淡淡的治愈風。

而張一諾上臺以后，唱了楊深的相思，讓所有人驚嘆。

他們怎么會不知道這是由楊深作曲填詞的歌，是他曾經在網絡直播上唱的一首歌，原本很多人還以為楊深會自己把這首歌搬上舞臺，沒有想到是張一諾率先在舞臺上唱了這首歌。

學員之間自然知道楊深和張一諾關系非常好，從第一期他們就坐在一起，很多人還以為兩人早就認識。

到現在楊深把自己的歌給張一諾唱，他們并不覺得意外，就只是觀眾覺得很奇怪罷了。

相思這首歌在張一諾的嘴里，唱出了和楊深不同的味道。

楊深的聲音是干凈、空靈，那么張一諾的歌聲便是有力量也非常的復古。

復古的歌聲無論是在舞臺上還是華語樂壇都占據著非常大的市場，因為這樣的歌聲需要細細的去聆聽，最好是能夠閉上眼睛去感受。

說白了，楊深的聲音雖然說像女聲，可實際上是童聲，和真正的女聲還是有很大的差別，也是為什么他唱一些比較溫暖歌曲的時候，會讓人感覺有些突兀。

同樣也是為什么他在這個舞臺上，每唱一首歌都會特別的小心翼翼，也會進行特別的挑選的原因。

從海選唱歡顏到導師選擇唱那個女孩對我說，以及上一場唱燭光里的媽媽，都是最適合自己聲音特質，也是最自己最擅長的音樂。

張一諾還在舞臺上演唱，可楊深覺得，如果自己不能夠走到最后，那么張一諾是有冠軍潛質的，前提是她選的歌是非常正確的。

一輪又一輪的表演，九輪表演完畢，楊深才發現好聲音的舞臺真的是藏龍臥虎，自己還真的小看這個世界的音樂了。

原本以為自己帶著另一個世界的記憶，肯定會比很多人都強，可看了他們的表演以后，楊深產生了動搖。

當然，他不會放棄，只是在正確的認知這個世界，不要盲目自大。

猥瑣發育，千萬別浪。

否則自己就算有天大的本事，也要被這個時代給淘汰掉。

在華語樂壇有本事的人不再是少數，就拿沈君月演唱的那首歌的本尊來講，也就是何豫老師。

那也是華語樂壇的金曲天后，最后掉落天后現在二線水平都難以維持的何豫，實力也非常的強勁。

當年何豫老師的天后位置還是被后來居上的葉敏給擠掉的，葉敏對外宣稱自己完全是憑借運氣拿下天后位置的。

畢竟何豫是老前輩，葉敏自然不可能自大到說自己的實力要比何豫強。

現在其實最具有冠軍相的四組歌手已經出來了，也是觀眾最覺得能夠奪冠的歌手。

劉暢導師組的張一諾、袁媛。

張峰導師組的龐博、徐海源。

周天才導師組的關雙、陳怡。

葉敏導師組的向陽、楊深。

向陽和陳怡其實是八個人里面排在第二梯隊的，在第二梯隊外還有第三梯隊。

反正剩下的十八名選手里面，被分為一二三四，這四個梯隊。

第一梯隊的六人，第二梯隊的四人、第三梯隊的七人，第四梯隊的只有一人。

第一梯隊是最有可能獲得冠軍的，第二梯隊的也有可能逆襲。

第三梯隊和第四梯隊的人就是炮灰的角色，他們能夠撐到這一期還有下一期的表演，已經非常難得了。

對于他們這樣的實力來講，他們已經大賺特賺了。

可能喜歡他們的人不怎么服氣，憑什么分出四個梯隊，在舞臺上也沒有看出他們之間的實力相差多少?。?/p>

這只是粉絲帶著主觀意識的判斷，實際上有些人天生就適合吃這碗飯，那不是可以憑借后天努力就能夠填補的。

就拿周天才這位亞洲天王來講，他靠的是伯樂和自身的天賦，伯樂很重要，自身的天賦更重要。

當有人愿意給你幫助以后，你自己若還是一灘爛泥，你覺得你能夠上墻嗎？

這十八個人里面，呼聲最高的便是張一諾，她本就是女團出道，無論是粉絲基數還是演唱功底都是一流，她若是拿到冠軍沒有人會意外。

還有就是，她可是女團，女團最擅長的是唱跳，她只是在唱沒有跳。

看過她以前節目的人會知道，在舞蹈方面，張一諾能夠讓國內那些所謂的女團吃灰。

韓國女團所面臨的競爭壓力實在太大了，大到你松懈那么一刻，就有可能會被替換掉。

國內的頂尖女團中最重要的幾個人，也是從南韓回來的，還是那種曾經在南韓成團的團員，就可以知道國內在成團上面和韓國有多大的差距了。

好在國內搞男團女團只是起步階段，也許過了幾年就會追上南韓的水平了。

不過嘛，現在的資本家為了賺錢，好像不太在乎女團的質量，女團也不需要你多有實力，只要你粉絲足夠，背后支持你的人給予你巨大的幫助，那么你就可以成團出道。

可以說是一種悲哀吧，不過這也是沒有辦法的。

一位樂壇前輩說過，大多數不相干的人來攪合這個行業，他們不在乎這個行業的發展，他們在乎的是只要能夠賺錢，只要有商業模式運作就可以了。

你永遠無法在音樂人的審美和作為商業人的審美之間達到一種平衡，這便造成了華語樂壇的一種悲哀。

側面來說，男團女團不是你這個節目花了多少錢，而是有沒有花錢去做內容。

你請的導師咖位再大、你請的音樂和幕后團隊再厲害，你考慮的應該是有好的內容產出。

大部分的商人對音樂是沒有信仰的，大多數的音樂人也開始在資本中迷失了初心，也失去了自我。

說白了，最終還是聽眾對人性、對文字、對音樂的修養太過于放縱了，便決定了現在音樂的樣子。