十年后的云城國際藝術節，整座城市沉浸在璀璨的燈火與悠揚的戲曲聲中。戲曲學院門前的百年老戲臺經過數字化改造，朱漆立柱上纏繞著動態投影的金絲水袖，琉璃瓦當在暮色里折射出萬千光斑。蘭舒幼身著改良版月白色云錦旗袍，襟前別著葉懷庭用新型環保顏料繪制的戲曲臉譜胸針，與丈夫并肩穿過歡呼的人群。硯硯推著坐著奶奶的輪椅走在前方，硯秋則舉著特制的AR攝像機，實時向全球直播這場文化盛宴。

踏入會場，挑高二十米的穹頂懸掛著巨型全息幕布，正循環播放著“戲韻丹青“十年來的珍貴影像：人民大會堂領獎時的榮耀瞬間、南極冰雕展上極光與戲曲的共舞、國際非遺大會上各國代表驚嘆的面容。當畫面定格在蘭舒幼第一次帶著《百戲長卷》登上巴黎大皇宮的場景時，臺下響起雷鳴般的掌聲。七十二位老匠人雖已白發蒼蒼，仍堅持坐在前排，沈云舟顫抖著撫摸眼鏡，王雪梅悄悄擦拭眼角的淚水。

隨著鑼鼓聲驟然響起，全息投影的帷幕緩緩拉開，《新·牡丹亭》的演出正式開始。林小棠的弟子們身著第五代智能戲服登場，這些由蘭舒幼團隊研發的戲服內置納米級傳感器，能將演員的每個手勢、每個眼神轉化為空中的光影特效。當杜麗娘輕甩水袖，千萬條虛擬水袖從穹頂傾瀉而下，在觀眾席間交織成流動的星河；柳夢梅長劍出鞘的瞬間，3D投影的梅花瓣如真似幻地飄落，落在觀眾的肩頭發間。

“媽媽，快看實時數據！“硯硯舉著平板電腦湊過來，屏幕上跳動的數字令人咋舌——全球在線觀看人數突破五億，社交平臺上“#云城戲曲復興#“的話題閱讀量已達百億。更令人驚喜的是，AI實時翻譯系統將戲曲唱詞同步轉化為七十二種語言，讓不同國家的觀眾都能沉浸其中。硯秋則興奮地指著空中：“無人機矩陣準備完畢！“五百架無人機在夜空中變幻出《牡丹亭》的經典場景，最后凝聚成“戲韻長存“四個閃爍的大字。

演出間隙，蘭舒幼走上舞臺，望著臺下密密麻麻的觀眾，情緒久久不能平靜。“十年前，我們在廢墟中重建夢想；十年后，我們在世界的舞臺上綻放光芒?！八穆曇敉ㄟ^全息音響傳遍全場，“但最讓我驕傲的，不是獲得了多少獎項，而是看到傳統文化真正在年輕人心中生根發芽。“說著，她將話筒遞給臺下的年輕觀眾。

一位來自非洲的留學生用不太流利的中文說道：“以前我以為戲曲是古老的符號，現在我知道，它是活著的、會生長的藝術。我正在用說唱音樂改編《竇娥冤》，希望更多人聽到中國故事！“另一位本土青年設計師展示著自己的作品——用3D打印技術制作的可穿戴戲曲頭飾，既能作為時尚配飾，又能投影出經典戲曲片段。

葉懷庭此時正在后臺的臨時畫室創作。畫架上，他以速寫的筆觸勾勒著眼前的盛況：老匠人專注調音的側影、年輕演員候場時的期待眼神、孩子們揮舞熒光棒的雀躍身姿。當《梨花頌》的旋律響起，他突然放下畫筆，在畫布中央添上濃墨重彩的一筆——無數雙手跨越時空，共同托起一團永不熄滅的文化之火。這幅即興創作的畫作，通過5G技術實時投射在會場外的巨幕上，引得路人紛紛駐足觀看。

演出結束后，蘭舒幼一家來到學院的銀杏大道。此時夜色已深，道旁的燈籠次第亮起，將飄落的銀杏葉染成金色。硯硯和硯秋打鬧著收集落葉，準備制作成新的文創產品。蘭舒幼靠在葉懷庭肩頭，望著天上的星河，忽然想起第一次在古戲臺告白的那個雨夜?！澳憧?，“她輕聲說，“我們的故事，真的成了天上的星星。“

遠處，戲曲排練廳的燈光依然亮著，年輕學子們正在排練新劇目。琴師調試琴弦的聲音、演員吊嗓的清音，混著夜風傳來。蘭舒幼閉上眼睛，感受著這份熟悉的美好。她知道，傳承不是一個人的孤軍奮戰，而是無數人共同譜寫的壯麗篇章。從威尼斯的非遺大會到南極的冰雪舞臺，從紐約的藝術中心到云城的百年戲臺，戲曲文化的火種，正在一代又一代人的接力中，照亮更廣闊的未來。

當最后一批觀眾散去，蘭舒幼和葉懷庭攜手走向老戲臺。月光灑在斑駁的石板上，他們的影子與戲臺上的投影重疊，宛如一幅流動的畫卷。葉懷庭輕輕擁住妻子，在她耳邊低語：“下一個十年，我們繼續創造奇跡?！疤m舒幼微笑著點頭，遠處傳來零星的戲曲唱腔，那是屬于他們，也屬于這個時代的永恒交響。