蓉城川劇藝術劇院重磅推出新編神話大型川劇《白蛇傳》，一連公演二十天，場場爆滿。

剛開始那半個月，票房收入之可觀，觀眾熱情之高漲，前所未有。

更可喜的是川劇藝術深入人心，不僅是老戲迷，更主要是得到新生一代的青年們的認可和喜愛，使這棵古老的巴蜀奇葩得到傳承并健康地發揚。

渴求觀看演出的觀眾根本買不到票，可謂一票難求。

戲票三個價位:100元，150元，200元。

最后炒到300元，400元，500元人民幣。

蓉城川劇藝術劇院分上下兩層，一千個坐位，可以想象票房增值到什么程度。

蓉城川劇藝術院滿足不了觀眾需求，最后玉沐生把演出地點搬到全市最好地段。緊靠天府廣場，人民南路，與巨鐘遙相呼應，全蓉城最富麗的藝術中心，錦城藝術宮進行公演。

為此，蓉城川劇藝術院名聲大振。

為什么在這么短的時間內，觀眾愛上了這個熱劇？

玉沐生團長在同行們觀摩大會上的總結是這樣的。有幾大因素:

第一，

從構思到表演這整個過程，是導演兼藝術指導童帥的奇思構想，舞美設計精妙，場面恢弘大氣，色彩艷麗，美侖美奐，發揮了關鍵性的作用。

第二，

演員素質好，演技一流。

在水漫金山寺這場戲中，童帥給玉芙蓉增加高難動作，長袖舞。

白娘子招用法術，搬用水族道友時，很好運用水袖這一道具。

當玉芙蓉水袖一甩，袖里拋出白長綢來，跳起了民族舞蹈長綢舞。

她身體舞動旋轉，水袖也旋轉，輕柔飄逸，很好地結合與水的柔波曲浪這一特性。

玉芙蓉靈活輕盈的舞姿，嫻熟自如的舞技，白長綢在空中打圈，一曲一浪，一起一伏，創造出蕩漾飄泊，身臨其境，無與倫比的精神享受。

長綢波浪圍著她急促的旋轉，就像一朵盛開的白蓮花。

長綢波浪幻化成一條光浪，光浪追逐白綢形成水浪。

這樣精妙絕侖的舞蹈是不多見的，而玉芙蓉她作到了，而且完成得很好。

玉芙蓉光這絀長綢舞就吸引著俊男靚女來觀看，并重復看了幾遍。

難怪，那戲票緊張得一票難求。

端午節那場戲，白娘子喝了雄黃酒把蛇身原型現，許仙因此受驚嚇昏死過去，玉芙蓉一聲:

許郎啊！她用的是飚高的海豚音，表現白娘子痛徹心扉的悲痛之情。

那聲嘶力竭強烈地直擊觀眾的聽覺神經，同時表現玉芙蓉不一般的唱功和技巧。

這也是童帥在關健時運用了海豚音，強化人物內心情感，起到了畫龍點睛的作用。

第三，

傳統劇目《白蛇傳》選材好。

整個川劇從內容到形式，到故事情節都扣人心弦。

這有得于導演兼藝術指導的童帥，這個中央戲劇學院戲曲專業的高材生的精心構織，發揮奇思妙想的藝術想象和設計實施。

從而把一臺古老的神話編織得那么生動感人，引人入勝。

以表現形式新奇，新穎，新鮮，以滿足了當代觀眾追求現代時尚，高雅享受的審美需求。

把瀕臨絕境的川劇藝術起死回生，

并煥發出奪目光輝，給蓉城人民獻上了一場美侖美奐的盛宴享受。

這是一大創新，這也是新的突破。

這表現了以童帥為代表的新時代的青年藝術家站在時代的高點，挽救了川劇，使之絕處逢生之豪邁精神。

第四，

這是劇團共同打造的財富，是集體共同的結晶。

從團長別導演，從演員到樂隊，從舞臺美術到舞臺效果，調動各種高科技手段，釆用了各種藝術手法，才創造出這一藝術杰作。

利用電子科技制造出聲，光，電加強舞臺效果，營造環境，烘托氣氛，使觀眾身臨真境。

如電閃雷鳴，青白二蛇的翻飛扭動，碧波蕩漾，紗幕雨線飛流直下。。。等等

童帥，在這塊巴蜀大地上實現了他的理想之追求，實現了人生之夢境，成就了他輝煌的事業。

玉沐生團長以畢生的精力堅定頑強地固守著川劇這塊古老的陣地，他忠實地傳承著中華民族光榮而悠久歷史，傳統和發揚先輩們的寶貴精神。

在玉芙蓉身上流淌著祖輩們優秀的血液，她的執著追求，與不可動搖信心，終于實現了日夜夢想的鮮花簇擁的川劇舞臺，并在這個舞臺上讓她的藝術天才放射出燦爛奪目的光芒。

新編神話《白蛇傳》積藝術之大成，成為劇團保存的經典之作。

玉沐生，童帥，玉芙蓉，他們認識到這僅僅是個開始。

他們深深地知道要鞏固這塊陣地，打造出自己的品牌，擴大知名度，創造不一般的奇跡，擺在面前的這條道路是艱巨的，是不可掉以輕心的。

(未完待續)